“艺术+设计沙龙展” 让家居与艺术更紧密

作者：玛莎·施温德纳（Martha Schwendener）
2022年11月10日
今年的“艺术+设计沙龙展”更加国际化，之前由于疫情无法前来的国外参展商重磅回归。在美国纽约曼哈顿的公园大道军械库（Park Avenue Armory）举办的这场年度博览会上，“家居”仍然是焦点：艺术品和设计品不仅作为单独展示，而是探讨如何与家居进行融合，如何共同生活，以及你——或是一个梦想中的你——如何与家具、挂毯、珠宝和古玩和谐相处。

这里的展品跨越了数千年——从公元前五千年左右至今——展品也跨越了广阔的文化和大陆。与前几年相比，52家参展商和11个特殊装置艺术（大多在洞穴状的钻井大厅外的走廊）更倾向于设计，但展会让你质疑艺术与设计的界限。为什么不能穿上这件展品？为什么不能坐上这件展品？以下是本次展会的亮点，展会将于周四开幕，周五至周一开展。

我不想强调古艺术品和所谓的人种文物（ethnographic artifacts），因为围绕着文物所有权和归还原籍国的争论非常激烈。本次展会的艺术品交易商们显然对这些争论很感兴趣，并很高兴与我讨论这些问题。在Phoenix Ancient Art（展位B9），艺廊总裁希查姆·阿布塔姆（Hicham Aboutaam，其父Sleiman Aboutaam于1968年创立了Phoenix Ancient Art艺廊）展出了令人痴迷的半身像，突出了来自世界各地的一系列面孔，包括希腊人、伊特鲁里亚人、南阿拉伯人（也门）、塞浦路斯人和非洲人的雕塑头像。这也引发了一种争论，即多样性在古代和今天一样，都是一个热门话题。Phoenix Ancient Art还展示了一尊来自公元前2500年左右的小而明亮的基克拉迪大理石生育小雕像，雕像所刻画的妇人双臂交叉，置于孕肚。